春节放假前，就接到了约稿通知：点评今年春晚的礼服。于是，在春晚时间将期待的目光重点落在了主持人、演员及明星的礼服上。
　　看后，感受很复杂。如果与去年相比，应该说有着明显的进步，比如说男主持人的礼服已经摆脱了西服代礼服的局面，男主持人终于穿上了真正的男士礼服；还有，设计风格上有着明显的进步，在中国文化体验中有了传统内涵与现代时尚之间的磨合，除此外，还有更多的进步。但是，如果从礼服专业角度去审视，以专业、更高标准去品评，还是能找出整台晚会上所有礼服的三大不足。 　

　
      戒色——

　   戒创——

　　造型传统式
　　时尚的流行在以加速度的态势前行，时装造型设计的更新从一年缩短到半年，再缩短到一季，甚至是两个星期。如此的速度更多表现在时装方面，而对于晚礼服这种特殊服装种类来说，会相对慢些。
　　但是，春晚中所看到的晚礼服，除了主持人服装中的几套还有些新意以外，更多的礼服仍然在设计上坚持走传统路线，礼服的国际流行趋势仿佛一直没有吹开这些着装者或者设计师的心扉。
　　在关注度如此高的春晚节目中，每个领域都有自己的看点。而作为服装行业人士中的一员，更希望它能展示出中国时装设计师的设计实力，并带动全国大众的审美水平。
　　希望明年春晚的礼服可以再唯美一点、再协调一点、再创新一点，更重要的是，对人的修饰作用再加重一点。
　说说春晚服装那点事儿
  　小时候，过年有三件大事，穿新衣服，拿压岁钱，看央视春晚。前两件事关个人利益，自然格外重视，绝不含糊，但第三件事多半是随着大人的心愿，顺便凑凑热闹。依稀记得大年三十晚上，早早的就开始吃年夜饭，春晚开始之时，必定一切收拾停当，一家人坐在电视机前看节目。那时候的春晚是大多数家庭过年中最重要的一项娱乐内容。
　　如今的春晚，在一次又一次的争议中延续着，越来越漂亮的舞台，越来越眩目的服装，越来越大牌的明星和越来越丰富的节目，依旧挡不住人们烦了、腻了的情绪。归结其原因，无非是形式老套，视觉疲劳之类。
　　最初春晚的产生是时代的产物，上世纪八十年代初，人们的生活有了一定的物质保障，相对缺乏精神生活的满足，于是春晚应运而生，并一举成为一年中最重要的一项娱乐节目。虽然在春晚鼎盛时期的节目制作现在看来很“土”，但至今仍被一代人津津乐道。现在的春晚制作水平相当高，整体效果也更加绚丽多姿，但是，人们对它的热衷度急速下降。
　　国人穿衣理念的变迁，从春晚服装上便可一目了然。从最初朴素的套装，到后来夸张的演出服，再到如今极尽奢华的整体造型，记录着二十多年来，人们对服装的态度与喜好。
　　早年间，国内的信息相对闭塞，国际上的时尚潮流对国人的审美影响甚微，春晚上主持人与演员的服装便是从生活中人们的喜好而来，代表着当时国内的潮流，比如，垫肩很高的女式套装、四个兜的男士西装等。
　　发展到今天，２００８的春晚已然是另一副模样。女主持人一晚换的三、四套服装中，设计师将中国文化与国际元素相结合，色系的选用和细节设计等融入了十八世纪欧洲宫廷元素，但对于中式的色彩运用，没能跳出大绿大红大黄的搭配手法。风格倒是比较多元，中式的、复古的、时尚的、奢华的都有所表现。男主持方面则有所不同，有的极其简单，以一身服装贯穿始终，也有一向喜欢出风头的，穿着浑身镶满水晶的西服、复古的宫廷骑士服等高调出场。
　　舞蹈演员的服装比较丰富多彩，开场舞蹈的主题与去年同为“花”，形式上也看不出什么变化，但负责春晚大部分服装设计的程钧表示，今年的舞蹈服装色彩更加漂亮，层次更加丰富，服饰更加精致，与舞蹈的贴合度很高。整台晚会的一大特色是服装与舞美的相互映衬，将舞蹈演员的服装与大屏幕背景中放映的画面相结合，整体效果不错，但如果用挑剔的眼光来看，服装的样式和表现形式并没有根本的突破。
　　明星的出场服装水平差别比较大，有的相较以往一落千丈，令人跌破眼镜，有的感觉似曾相识，缺乏个性，也有个别国际级明星看似震惊四座，其实不过是拿钱砸出来的彩，算得上是当晚着装的最大亮点。此外，以多人对唱、合唱形式出场的明星在服装配合度方面比较差，甚至有一个两男两女对唱的节目，四人以完全不同的四种着装风格亮相：一对以公主裙配时尚马甲西裤，另一对以晚装裙配碎花西服，其难看程度可想而知。
　　近几年，语言节目在春晚中占的比例越来越大，但这些节目的服装普遍显得比较随便，除了根据节目需要土得掉渣的搞笑服装，就是男的西服夹克、女的便装裙子，既没有新意，也没有视觉上的美感。临时加入的赈灾表演汇集了老中青三代重量级的演员及明星，算是当晚的重头戏，表演水平可圈可点，服装却显现出比较明显的零乱。也许这些节目是为了追求平易近人的效果，但毕竟是数亿人同时观看的节目，怎么也应该在视觉细节上多下点功夫。
　　指指点点了一圈，孰优孰劣不是重点，在如此的太平盛世中，那些蕾丝花边、荷叶裙摆、拖地长裙泛滥在春晚的舞台上不足为奇，但是，多年来，类似于露肩、收腰、大裙撑的服装在春晚上已经成为一成不变的服装模式。世界时尚疯狂地左右着大众的审美，春晚对服装的这种坚持，恐怕也算不上是独树一帜。
    服装的不断改进未必能改变春晚的命运，毕竟它只是春晚的一个元素，但是，春晚的服装服饰不可避免地影响着外界对中国时尚的印象，并且在一定程度上反映着中国整个时尚行业的发展水平。虽说让春晚服装走向国际有点过了，但总不能把不入流当成主流。
　　春晚不关流行
  　虽然身在飘渺的时尚圈，但总以为流行这个词是密切相关于社会、经济、文化、生活乃至政治现象的，换一种说法，时尚的流行总能在某种程度上反映之前或当前的人类社会活动焦点，譬如当年９１１事件后的世界五大时装周的发布，几乎所有的时装设计师和品牌——这些时尚流行的创造者都选择了以简单朴素的造型和低调的色彩来为和平祈祷。从这个角度而言，似乎今年的央视春节晚会的主题除了传统喜庆节日外，还有三个主要内容，其一是南方赈灾，其二是２００８北京奥运，其三便是神七的即将上天。
　　往年春晚都在营造欢乐、祥和的大团圆氛围，并或多或少地达到了效果。但是，２００８年的春晚面对南方持续的雨雪冰冻，社会的主流心理不再是花团锦簇奔向春天的喜庆，而是直面寒冷的悲壮和感动，当然在各种节目的“救场”中，春晚还是在冰冷的雪灾面前做出了应有的表达。但是，那些表演节目的演员着装出卖了这台晚会的尴尬：裸露出的妖娆、红火出的喜庆、刺绣出的华贵等服装表达与雪灾格格不入。春晚的总导演可能忽略了这台晚会在民生等诸多方面会产生的影响问题。
　　关于奥运的主题，在这里也没有得到尽善尽美的表达，尤其是服装方面，一群全球知名的运动员穿着阿迪达斯的运动服站在台上的最直接效果，就是给这个已经世界知名的品牌再次免费做了广告，这无疑是一个非常成功的品牌营销案例。但是对于服装业界关注已久的，有诸多国内知名服装设计师积极参与的２００８奥运相关服装的任何信息都没有出现，这些承载了国人浓重的民族情结和国家形象体现的奥运制服、奥运火炬手服、颁奖礼服等已经确定或正在确定的运动流行时尚内容成为最令人遗憾的缺失。
   　相比较而言，最能体现民族自豪感，最能够代表中国服装科技水平的就是以杨利伟为代表的一批中国航天员的服装，代表宇宙中地球色彩的蓝和胸前红色的国旗，给人以震撼的视觉享受。与之类似的，是王宝强穿着代表各行业农民工形象的制服，或许因为款式简单、色彩单一而不为人注意，但和宇航服一样，所有职业的专业制服，其中蕴藏的科技含量正是纺织服装界“十一五规划”中以提高核心技术含量为基础的中国创造的直接体现。
　  可能对于大众而言，能够代表中国时尚流行的不是以上的类别，而是那些大小演艺明星们的着装。因了当代社会的明星效应，每个商家都不会放弃在这样的公众平台上，通过明星来展示自己的产品，获取最大范围的广告效应。从国外的奥斯卡、嘎纳、柏林等电影节到国内年终的各种春节晚会和表演活动，明星的着装成为最大的广告载体。
  单单就服装而言，把中国文化融入国际时尚几乎是所有人的愿望，今年春晚出现的各种花卉、青花瓷等把人们的视线集中于此。整体而言，鼠年的春晚服装风格表达出某种古典主义的回归，但是我们很遗憾地看到，从色彩的选用、廓形的塑造以及细节的设计等诸多方面，被大量融入的是拜占庭式的欧洲宫廷元素，即便是在中国功夫等代表中国特色的表演服装上运用了时尚的渐变色系，但反映中华五千年灿烂历史文化内涵的元素运用却是少得那般让人心酸。最让人看不懂的是代表传统文化精髓的戏剧表演“四郎探母”中，居然在饰演北宋人物的演员身上出现了清朝官服的内容。
　　不知道是不是演艺人员的份量决定了其穿着礼服的重量和花费，和多年前相比，章子怡、梁咏琪等明星在这个春晚上的着装最令人瞩目的不是其服装的时尚和创意，而是花费——章子怡回到春晚大荧幕的“大红大紫蓬蓬裙”造型、耳朵扎、脖子围和手指戴的百万珠宝；号称价值三十万的董卿的旗袍；红金色满身刺绣珠片礼服的刘芳菲都是代表。
　　其实介于巴黎高级时装周和高级成衣周期间的中国央视春节晚会，能够带给大众的远不该是上面所说的这些遗憾，如此大的一个平台，如此好的一个时间段，是不应该让那些富有才华的设计师们坐在电视前面看着明星们发呆的，也更不应该让各种明星的个性表现成为主流。中国的时尚流行不应该和春晚绝缘。